2013年文章 现实的时空与艺术的时空 ——1986年创立沂蒙画派创始人刘阳先生 林森 人生长在哪个年代，是时间。 人生长在哪种环境，是空间。 人这一生几十年，学习、专业、职业、家庭、社会的角色与位、层次与质量，其实就是时空的变化与转换。 生与死两头无法选择，唯几十年时空中间每天所思、所为是可以在专业、职业、家庭、社会的公共空间规则的约束下，有尺度的想对自由的判断选择。所看决定所思，所思决定所为。想成为什么样的人，也就决定了各自的专业、职业、角色、位置、层次与质量。选择做什么样的人，就会有什么样的标准。而这其中的创造力是促发时空转换与平衡的支点。 作为生在六十年代，长于“文革”中，那一代人经历了人性之劣、社会化破坏的极端时期，他们却有着对历史文化极强的反思、保护与重建意识的社会责任。成熟于八十年代改革开放时期，那是在终止破坏之后，人人都想创造的年代（除了恢复的百年老字号，很多民族自主企业、产品、品牌，都是那个时期创立的）。文学出现了“伤痕文学”、“朦胧诗”，美术在大量西方艺术观念与艺术大师技巧的引进（毕加索、劳森柏等，现代符号、抽象观念、技巧），冲破了长期禁錮的苏联美术为主的教学规制。尤其是八五“艺术思潮”，自九十年代初，思想活跃、更加多元化，探索古今中外文化艺术史，与借鉴、交流互融，提倡创造力的学术氛围中，中国美术呈现出了真正的百花齐放、推陈出新。 86年刘阳先生（23岁）赴沂蒙写生创作，开创沂蒙画派。 88年刘阳先生（25岁），油画作品应邀参加在中国美术馆举行的“当代艺术大展”。北京荣宝斋出版刘阳先生山水画作品《刘阳画集》。全国一些书画报刊，为刘阳先生开设专栏，请他撰文从观念、技巧、艺术规律等多方面，含中国当代书画“改革”（之后刘阳先生将所发表的文章整理成书，94年出版《中国现代书（法）印（篆刻）学史》，97年出版《刘阳艺术论》，98年出版《大学美术》（大学教材）。 继徐悲鸿、黄宾虹、齐白石、李可染、黄胄等诸多老辈艺术大师之后，很多当代专业艺术大家，几乎都是那个时期，形成了各自的观念、技巧、风格，与确立学术位置的：周思聪、贾又福、田黎明、陈平、刘晓东、喻红、方力均等，这两代人的作品至今，仍透射出那个时期的艺术标准与时代烙印——即：A深厚综合的文化艺术底蕴，扎实的功底，精湛全面的技巧，B对自然、社会、生活、人性的关注与责任，C现实客观的观察、思考、判断选择，D敢于自我否定与批判的精神，E可持续的创造力。 八十年代至今，在现实的三十年时空中，他们支撑起了艺术的时空，虽然九十年代至今，网络飞速发展，各种未经过滤的信息、非专业的娱乐，对道德、价值观念、标准的稀释与淡化，却始终没能动摇他们对自然、社会、人性、专业、规则、标准，及自我的认知与把握。